吳爾芙《自己的房間》，為莎士比亞虛構了同具才華的妹妹，但受限於時代環境，只能抑鬱而終。烏拉圭的作家愛德華多‧加萊亞諾(Eduardo Galeano)的短篇故事集《女人》，用簡單又充滿魔幻色彩的文字，勾畫出一個個迷人精緻的南美洲女子。
讓人起死回生的巫女，吃男人的土著女人，利馬女奴隸，美國現代舞之母鄧肯，玻利維亞女軍人胡安娜，巴西女演員瑪利亞，阿根廷的國母艾薇塔...。不同的女性形象，虛實之間，編織成女人們的自由與自信。
如果看過墨西哥電影《巧克力情人》，女主角蒂塔在廚房之外，不停編織著「百納被」，當蒂塔離家之際，那綿長好遠好遠的被單，就好像女人們在有如神話詛咒的社會規範裡，那說不出的悲傷。加萊亞諾的《女人》，給了魔幻的力量，讓這些女人，釋放出能量十足的情感世界。
那是女人的身體、女人的意志，以及她們所代表的美麗智慧。
「生活中的人在找路，影像中的人在找路，札記中的人在找路。大家都在找路。一邊走一邊迷失，一邊找到。」—— 張照堂
苦悶的荒謬的蒼白的無聊的火大的歲月的張照堂，仍在路上。
從一九五○年代末開始攝影以來，張照堂以豐沛的創作能量、風格獨具的眼光與文化的典範傳承，在台灣攝影史上留下深深足印。他的作品標示了台灣攝影發展歷程中現代性的重要轉捩，他所主編策劃的著作和展覽，對於台灣攝影質素與精神樣貌有著深遠的啟發與影響。
第一次和逗點的總編夏民見面，是去年高雄電影節短片宣傳的台北場活動，那天聽著夏民介紹電影節短片，帶著詼諧爽朗笑聲，畫面就十分吸引人。和夏民更進一步說話，是討論電影館即將出版的電影故事集，我們想像著電影文物如何化身成福爾摩斯和亞森羅蘋，偵探與俠盜的終極對決，離開電影館工作之後，雖然無法繼續參與這本電影書的出版，但是能期待在夏民鬼靈精怪的腦袋下，高雄市電影館即將有一本趣味橫生的電影紀事。
那次動腦會議後，夏民送給我一本《老爸的笑聲》，在高鐵返回高雄的一個半小時，快速閱讀，卜婁杉的筆調在夏民的翻譯下，有著菲律賓場景卻台味十足的笑點，老爸是目不識丁、卻滿口大話的鬥雞高手、母親是「父後七日」等級的孝女白琴、大哥是酒鬼、二哥是小偷、三哥是書呆子…一家九口有如奇妙的「家庭套餐組合」，直讓我想到加拿大的一部電影《愛瘋狂》(C.R.A.Z.Y)，有著輕鬆調性，卻直指著菲律賓地方官僚的悲喜故事，是不是很像喜劇版的《悲情城市》？
「生命是一件集體作品，社會真實也是。因此作家必須參與盟友的鬥爭，陪著他們一同保衛、照亮、充盈生命。否則，他將毫無生存意義——什麼都不是。」這是卜婁杉的自我期待，曾經筆名為白鼻毛的陳夏民，在我看來為逗點豎立了一項原則「熱情大笑說著世間閒事、開心擁抱文學的迷人之處」，這在逗點另外兩本太宰治改編經典的《御伽草紙》和《越級申訴》，更是把溫暖貼心的「惡趣味」發揮到極致。
太宰治在《御伽草紙》中重新改編「肉瘤公公」、「浦島太郎」、「狸貓醜男」和「聊齋情事」，把一堆我們小時候的床邊故事變成真實的人生故事，為什麼浦島太郎會到龍宮？那尾報恩的烏龜又是由什麼奇異的生物組成？喜歡美少女兔的醜狸貓，如何用情慾特殊技扳回「101次求婚」的劣勢？聊齋誌異的愛情故事又有著多少動人的輕小說風格？非常佩服逗點竟然可以在太宰治的諸多經典中，找到那麼多有趣的床邊小故事，這是「Cult」書的極致啊。
《越級申訴》則是改編西方經典文學，「哈姆雷特」這個被改編無數次的莎劇經典，在太宰治的筆下，竟成了笑聲無數的超青春家庭悲劇；猶大在法庭上為自己辯駁自白的「害死耶穌無罪」，更是深深吸引我，充滿BL感的耶穌與猶大之愛，恐怕會顛覆許多人對於「最後的晚餐」的詮釋，看著文字的推進，直讓人想要來一場讀劇會，和大家分享猶大的愛情世界；「跑吧，美洛斯」短篇也是讓人愛不釋手，有如「火影忍者」的勇氣與友情故事，直讓人想像如果太宰治活在現代，恐怕會比岸本齊史更為傳世的「愛與友誼」的熱血作品！
顛覆想像，是逗點近期的出版風格，對於熱愛電影的我來說，膝關節的《這不是一部愛情電影》和但唐膜的《約會不看恐怖電影不酷》，恐怕是電影迷們必要收藏的影評書，或是電影文學筆記書。總是笑容滿面的膝關節，恐怕是這幾年高雄電影節粉絲最喜歡的影評人，沒想到美型男外表下的膝關節，竟有著細膩抒情的少女情懷，看他評寫《為愛朗讀》，他的文筆就像情詩一般，緩緩訴說凱特溫絲蕾深情動人的忘年之愛，「《為愛朗讀》為愛情拋出一道用淚水築成的長堤，但流過了淚，才深知。愛情的最佳收看角度，終究是仰頭凝視。因為，那不是凡人輕易抵達的高度。」《空氣人形》是是枝導演最深情的愛情物語，寫在膝關節筆下，那一句「『多美麗呀！』那句片尾台詞會是我們人生新的起點。」，原來每一部電影不只是優美詩篇，更是膝關節對生活與生命場景的反芻。
